Título: WATCHMEN (Editora Abril) - Minissérie em seis edições

Autores: Alan Moore (roteiro) e Dave Gibbons (arte).

Preço: Cz$ 950,00 (# 1), Cz$ 1.200,00 (# 2), Cz$ 1600,00 (# 3), NCz$ 1,60 (# 4) NCz$ 1,60 (# 5) e NCz$ 1,60 (# 6) - preços da época

Número de páginas: 64 páginas por fascículo

Data de lançamento: Novembro de 1988 a abril de 1989

Sinopse: Como seria uma história de super-heróis no mundo real? Um mundo em que policiais fazem manifestações públicas contra a atividade dos vigilantes, forçando-os a abandonar a atividade. Um mundo que dorme sob o medo de uma iminente guerra nuclear.

Nesse contexto se desenvolve aquela que, aparentemente, seria a história principal. O misterioso assassinato de um agente do governo. Afinal, quem matou o ex-vigilante conhecido como Comediante? Quem poderia liquidar um super herói? Quais as razões do crime?

Positivo/Negativo: Apesar de Stan Lee, na década de 1960, ter acertado "na mosca" ao usar personagens com problemas comuns (como prestações para pagar), até bem pouco tempo seria impensável, imaginar super-heróis falíveis e incoerentes, como qualquer ser humano normal.

Em geral, os super-heróis, sobretudo os da DC, seguiam uma moralidade maniqueísta, simplista e desprovida de quaisquer conflitos psicológicos.

Após décadas de uso, a velha fórmula começava a cansar os leitores, sobretudo os mais jovens, que não entendiam tão bem por que aqueles heróis ainda se comportavam como se vivessem sob aura dos anos 30 e 40.

Eis que, de repente, num período relativamente curto, começaram a surgir artistas com novas propostas para os super-heróis. Lançamentos como Monstro do Pântano, V de Vingança, A Piada Mortal, Batman Ano Um, O Messias e, sobretudo, Watchmen ajudaram a mudar o panorama e a forma de encarar o universo dos heróis.

Velhos paradigmas foram quebrados. O que aconteceria se pessoas comuns, com seus problemas, traumas, crise, anseios, vaidades e contradições, por perseverança ou acaso do destino, passassem a ter poderes que as diferenciassem do restante da humanidade?

E o que levou os autores a pensar que o fato de terem superpoderes e boas intenções redimiria os heróis dos defeitos que os caracterizavam como seres humanos?

Nesta série, cenas simples e cotidianas, aparentemente apenas de preenchimento, na verdade estão carregadas de significado. Moore e Gibbons desencadeiam um processo de associação e repetição de imagens, deixando pistas que ajudam a compor a magnitude da obra.

Na verdade, mais que uma obra de criação, Watchmen é uma obra de desconstrução, de mudança de paradigmas, uma crítica contundente e feroz aos heróis de colante e à forma como eram retratados. Obviamente, um trabalho de tal magnitude gerou protestos e aclamação.

Uma parte significativa dos fãs, sobretudo os admiradores do gênero que não viveram ou conheceram as eras de ouro e prata das HQs, elegem Watchmen como um dos exemplos máximos do bom quadrinho. Mas há um outro grupo de leitores - e até de escritores deste mercado - que acha a série um desrespeito ao gênero super heróis.

A exemplo de outras obras do roteirista britânico, Watchmen não se restringe à grandiosidade que foi propor uma nova leitura para os heróis. Se a idéia era fazer uma história contemporânea, Moore e Gibbons levaram o plano a complexidades nunca antes vistas.

A história trata de modo sério e crítico alguns problemas político-sociais e assuntos ainda hoje obscuros para grande parte da população mundial (relatividade, sistemas caóticos, teoria de fractais, metafísica, componentes subatômicos etc.). Tudo foi harmonicamente colocado como parte da história, tanto no roteiro, quanto nos desenhos.

Usando temas complexos de física avançada, fica difícil tachar as HQs de "gênero menor de literatura" ou "leitura para crianças"... Não é à toa que esta série ainda hoje é recomendada por fãs a pessoas que têm um contato esporádico com os quadrinhos. E isso é um erro, pois quem não é leitor pode até gostar da série, mas sem o conhecimento prévio do universo dos gibis e, sobretudo dos super-heróis, a obra perde em compreensão.

Depois de Watchmen, uma gama de escritores se voltaram para as ditas "HQs adultas", resultando numa enxurrada de histórias de qualidade duvidosa, nas quais o personagem principal cometia erros e sofria. Assim, ficaram irritantemente repetitivas.

HQs mais simples, mesmo as bem escritas no velho estilo do super-herói platônico, passaram a ser tachadas de "inferiores" pelos próprios fãs. Mesmo os bons artistas, que tinham algo diferente a mostrar, seguindo a vontade do mercado se voltaram para o nicho "adulto", gerando um vácuo.

Assim, boas histórias de super-heróis para o público mais jovem foram ficando cada vez mais raras.

O próprio Alan Moore criou excelentes histórias de super-heróis baseadas nos velhos moldes, usando o Super-Homem, Supremo e, mais recentemente, Tom Strong.

Com isso, o escritor inglês mostrou que o problema do declínio dos super-heróis não era o estilo dos personagens, mas a qualidade dos escritores. Usando os mais antigos clichês do gênero, Moore, de forma genial, criou algumas das melhores histórias de todos os tempos. Infelizmente, o dano já havia sido feito.

Watchmen pode ser encarada, com um pouco de boa vontade, como uma ficção científica, que tem mais de 15 anos, mas que ainda hoje trata de temas atuais e traz incluída em seu bojo uma tremenda dose de crítica social, encoberta por simbolismos.

Outra coisa interessante na obra é que a mesma ação é contada sob diversos pontos de vista. Um excelente exercício de metalinguagem, pois cada personagem percebe o entorno sócio-ambiental de forma distinta, e Moore mostra essas diferentes percepções. Assim, numa ação com vários super-heróis, cada um recorda a ação com níveis de detalhamento e perspectivas distintas; e a somatória disso tudo, aliado à percepção única do leitor, vai, aos poucos permitindo o entendimento do que realmente se passou.

Muitas vezes, o leitor é surpreendido, ao perceber que a expressão facial de um personagem, vários capítulos atrás, tem um sentido que não foi percebido pelo seu ponto de vista (e nem pelos de alguns personagens).

Se a complexidade da história é fabulosa, o que dizer dos desenhos e da narrativa? Uso de Caos e Fractal em quadrinhos é algo a ser adjetivado no mínimo de genial. A disposição simétrica dos quadros espelhados em diferentes escalas na página, na revista e na série como um todo, e o uso de planos de enquadramento em seqüência recorrente nunca tinham sido usados nas HQs.

Em cada uma das histórias, os formatos dos quadros são diametralmente opostos (espelhados). Os quadros duplos se repetem do outro lado. A decupagem da última página tem o mesmo formato (só que com a distribuição de quadros inversa) da primeira.

Da mesma forma, a ultima edição é uma imagem espelhada da primeira e até os enquadramentos são opostos. Ou seja, um magnífico exemplo de utilização de fractais. A simetria é total do início ao fim.

Se a história é cruel com o leitor ao expor suas ignorância em temas discutidos há mais de três décadas, a arte contribui, mostrando que todo aquele texto futurístico se passa no pretérito. Gibbons, com seu talento característico, se inspira nos desenhos antigos imprimindo à série um maravilhoso clima noir.

A variedade de referências visuais e conceituais apresentadas na obra é imensa. Há diversos fãs que se dedicam a buscar e explicitar suas fontes; e numerosos trabalhos acadêmicos de graduação e pós-graduação já foram feitos sobre Watchmen.

Infelizmente, a série não recebeu o capricho que merecia. A Abril a editou em seis partes (no original são 12) e, claro, suprimiu seis capas. Uma pena, nelas havia um trabalho gráfico utilizando a noção de tempo. Essa supressão compromete a intenção dos autores.

Além disso, nas três primeiras edições, a Abril errou, e manteve parado o pequeno relógio, cujos ponteiros deveriam aparecer em posições diferentes a cada número.

Depois, a Abril lançou uma edição encadernada e uma excelente versão completa em 12 fascículos, capa cartonada e papel excelente. Infelizmente, o erro ridículo do relógio parado se manteve.

Watchmen é uma das maiores HQs de todos os tempos. Recomendação máxima. Vale a pena procurá-la nos sebos. A série, entretanto, tem uma peculiaridade: precisa ser lida várias vezes, o que, acredite, é uma atividade extremamente prazerosa.

Agradecimentos ao cartunista e pesquisador Ota, que deu algumas ótimas dicas para a confecção desta resenha.

Classificação: - Gilberto M. M. Santos

WATCHMEN NÃO É "FILME-PIPOCA"

 

O diretor Zack Snyder durante as filmagens de "Watchmen"

A adaptação dos quadrinhos criados por Alan Moore se passa em um universo paralelo, em um ano de 1985 com os EUA ainda governados por Richard Nixon, e com o Vietnã derrotado pelos ianques muito por conta de uma arma letal, um super-herói poderosíssimo de nome Dr. Manhattan. A Guerra Fria segue presente e uma hecatombe nuclear poderá causar o fim do planeta. Mais: os heróis foram banidos do mapa pela administração republicana e, aparentemente, os heróis aposentados estão sendo ameaçados por algum inimigo oculto.

Trailer do filme "Watchmen"
Reportagem sobre a pré-estreia de "Watchmen" em Londres
Diretor de "Watchmen" diz que cedeu a pressões dos produtores
New York Times: "Watchmen" chega furtivamente ao cinema
CineClick: Diálogos e narrações foram mantidos de forma fiel
Saiba tudo sobre a história de "Watchmen" e seus personagens
Blog da Redação: Prévia de "Watchmen" e "Star Trek"

A ironia fina de Moore - o Coruja de Patrick Wilson, por exemplo, é uma espécie de Batman impotente, enquanto o Comediante é um Capitão-América asqueroso e corrupto - se junta às mãos de Snyder, o diretor por trás de "300" (por sua vez uma adaptação da graphic novel de Frank Miller) e de "Madrugada dos Mortos".

UOL Cinema: Este é seu terceiro longa e mais uma vez você se debruça sobre uma história já existente, que, de alguma forma, já teve vida própria anteriormente. Há um interesse seu em adaptações ou é mera coincidência?

Zack Snyder: Não sei. Para mim, livros e quadrinhos têm o mesmíssimo poder de atração que bons filmes. Mas você me fez pensar em George Romero e Frank Miller, e posso te dizer que o que mais me atrai são estas personalidades do que seus trabalhos, que, claro, são fabulosos. Os dois que citei, mais o Alan Moore, são três gênios. E fico feliz de ter cruzado meu caminho com os deles de alguma maneira.

Billy Crudup interpreta o poderoso Dr. Manhattan em "Watchmen"

UOL Cinema: Qual foi exatamente seu contato com Moore desde que decidiu-se que você levaria "Watchmen" para as telas?
Zack Snyder: Alan disse há muito tempo que não queria se envolver com uma adaptação de "Watchmen" e que acreditava ser impossível um filme refletir exatamente o que ele queria com a graphic novel. Disse claramente "não me procurem, não me liguem; não quero ninguém me perturbando".

UOL Cinema: E foi algo que o fez pensar em desistir da empreitada?
Zack Snyder: Hum...Talvez tenha me forçado uma pausa. Mas Alan diz muito, muito mesmo, nos quadrinhos que criou. A voz dele está clara em "Watchmen". E, para mim, assim que a pausa passou e eu decidi que este seria o meu próximo projeto, decidi fazer o que Alan queria. Não o procurei. E acho que evitei o maior erro que poderia me acontecer: tentar imaginar o que Alan gostaria de ver na tela grande. Ninguém sabe como ele pensa. No passado, acho que diretores bem-intencionados tentaram fazer isso e não deu certo. Deixando bem claro que é só especulação, porque sequer conversamos, creio que estas primeiras adaptações de seu trabalho no cinema o deixaram extremamente zangado.

A personagem Silk Spectre (Malin Akerman) em cena do filme

UOL Cinema: Como você decidiu o que seria limado da história original na hora de começar a filmar?
Zack Snyder: Meu primeiro critério foi deixar todos os momentos mais complexos, mais difíceis mesmo, presentes graficamente na tela. Nosso roteiro inicial tinha 167 páginas! O estúdio, claro, exigiu cortes. Eles me disseram: mas que filme é este? Terá a duração de quatro horas? E minha resposta foi simples: sim, talvez! (risos).

UOL Cinema: Mas você acabou colocando a tesoura para funcionar...
Zack Snyder: Eles me disseram que identificaram três partes do roteiro que deveriam desaparecer. O funeral do Comediante chegava ao fim quando o filme já tinha uma hora de duração! Uma hora até a história de fato começar. Também sequências de 20 páginas com o Dr.Manhattan pensando sobre o quão triste é sua realidade. Era possível cortar isso facilmente. E, por fim, uma enorme sequência de um psiquiatra lidando com "aquele cara sem rosto". Pronto, o filme funciona! Tem até ritmo!

UOL Cinema: E você concordou?
Zack Snyder: Disse que entendia e que em um filme "normal" eu concordaria com a visão dos produtores. Mas eles haviam justamente enumerado as razões pelas quais eu estava fazendo o filme. A ambigüidade moral do Comediante e a indecisão despertada no público - afinal, posso gostar dele ou não? - tinham de estar presentes. A investigação comandada por Roscharsch e a dúvida central da trama [sobre os assassinato em série de heróis uniformizados] também não podiam sumir. E meu "Watchmen", no fim, acaba se dando em torno destes elementos. A textura de "Watchmen" é muito tênue. Lutei para mantê-la a todo custo.

UOL Cinema: E no fim, é claro, você, como fã, fez o filme...
Zack Snyder: ... Para mim mesmo! Sim, acima de tudo! Você tem toda razão. Quando vejo cada cena, ou até antes, quando desenhei as cenas, pensava se aquilo ali me satisfazia como adorador dos quadrinhos do Alan. Não sei outra maneira de fazer meus filmes, eles transbordam do meu ponto de vista.

UOL Cinema: E como foi encontrar o elenco ideal? Não se imaginava em um primeiro momento o ator Rodrigo Santoro como o Imperador Xerxes, como em "300". Aqui as escolhas parecem tão ou mais surpreendentes.

Zack Snyder: Não pensei em nenhum efeito-surpresa. Para mim era simples: especialmente com "Watchmen", os atores que escolhi são simplesmente bons. Claro, o Matthew é um galã, alto, com um belo corpo. O Jackie é o Roscharch (risos) e isso é indiscutível. Acho que se tivesse feito um filme com grandes estrelas de Hollywood seria diferente. Não teria conseguido o "punch" que encontrei com estes atores, que não têm medo de serem emocionais em um filme repleto de ironia e deboche para com o mundo dos super-heróis.

Muitas cenas de "Watchmen" são semelhante aos quadrinhos originais

UOL Cinema: Assim como em "300" as cenas de violência em "Watchmen" são bem intensas, e algumas, em câmera lenta, remetem aos quadrinhos.
Zack Snyder: Juro que não são tão presentes quanto em "300", mas, não tenho como evitar, sou um geek quando se trata de filmes de ação. Procuro, então, levar este universo para meus projetos. Mas queria atrair uma audiência que não conhecia "Watchmen" sem, de forma alguma, alienar os fãs. Sim, admito que tenho um certo jeito de olhar para as coisas. Na cena em que o Comediante é jogado pelo vidro do apartamento no chão de Manhattan, por exemplo, é claro que queria que se parecesse com os quadrinhos. Daí a câmera lenta, que te leva para uma outra mídia, sem abdicar do cinema em momento algum. Mas, para não ficar demasiadamente estilizado, há um reforço nas cenas com velocidade e força intensa de violência. No restante do filme a violência é bem menor. Mas ali, não tive como evitar.

UOL Cinema: Há, aqui em Hollywood, a expectativa de que "Watchmen" será o "Cavaleiro das Trevas" de 2009. É algo que o aborrece?
Zack Snyder: Não, eu até gosto! Acho que a cultura pop tomará um susto de levantar defunto (risos). Vão ver Billy Crudup andando pelado para cima e para baixo como Dr. Manhattan e pensarão: "mas cadê o Batman?". Não tenho dúvida alguma: meu filme é tão bizarro quanto os quadrinhos do Alan. Não é "Transformers", não é filme-pipoca! Para mim, esta é a parte mais legal de meu filme.

THE MINDSCAPE OF ALAN MOORE

As excitement continues to build for “Watchmen” – the publisher just put an additional 300,00 copies in print following the release of the trailer and Comic-Con – get an inside glimpse inside the psychedelic worldview of one of the world’s most visionary and creative minds with THE MINDSCAPE OF ALAN MOORE.

As Comic-Con 2008 set records for attendance this summer, much of the “buzz” centered on Zack Snyder’s eagerly anticipated, big screen adaptation of the Hugo Award-winning cult classic graphic novel “Watchmen,” authored by legendary comic book writer Alan Moore. 

Now, in the first and only documentary in which the heretofore reclusive,  visionary and innovative Moore participates, his hugely-devoted fan base and the soon-to-be-indoctrinated can enter the mind of the world’s most famous comic book author, embarking on a fascinating and psychedelic journey through the life and career of the creator of “Watchmen,” “From Hell,” “League of Extraordinary Gentlemen,” “Constantine” and “V for Vendetta.”

Moore – writer, artist and performer – is the arguably the world’s most critically acclaimed and widely admired creator of comic books and graphic novels, a true original responsible for many of the genre’s iconic creations.  In THE MINDSCAPE OF ALAN MOORE, viewers are granted a portrait of the artist as contemporary shaman—someone with the power to transform consciousness by means of manipulating language, symbols and images. 

The award-winning film, from director DeZ Vylenz, leads the audience through Moore ’s world with the writer himself as guide, beginning with his childhood background, following the evolution of his career as he transformed the comics medium, through to his immersion in a magical worldview where science, spirituality and society are part of the same universe.

This exclusive 2-disc collector’s set, containing the extraordinary film on the life of this modern-day philosopher, artist and magician presented with English, French, Spanish and Portuguese subtitles, features over three hours of extras that further illuminate the masterful mind of Moore, including:

- Interviews with Melinda Gebbie (“Lost Girls”), Dave Gibbons (“Watchmen”), David Lloyd (“V For Vendetta”), Kevin O’Neill (“League of Extraordinary Gentlemen”) and Jose Villarubia (“Promethia” and “Mirror of Love”)

- “Making of” featurette

- Introduction to Alan Moore’s work by Paul Gravett

- Selected scene analysis with director’s commentary

- Interviews with director, composer and special make-up FX artist

Recipient of the Special Recognition Award for Creative Achievement in Documentary Filmmaking at the San Francisco World Film Festival, THE MINDSCAPE OF ALAN MOORE has also been featured at film festivals worldwide including Comica at the ICA Cinema London, Copenhagen International Film Festival, Belfast International Film Festival, San Diego Comic-Con Film Fest, Comicdom Con Athens and Caption Oxford.

"O que posso lhe dizer é que vou ficar cuspindo veneno por tudo [relacionado ao filme] nos próximos meses", disse Alan Moore, em entrevista ao blog Hero Complex, do Los Angeles Times, sobre a adaptação cinematográfica de Watchmen.

O problema não é com este filme em si, mas com a indústria cinematográfica como um todo, segundo a entrevista. "Acho que o cinema na sua forma atual é muito prepotente. Ele nos dá comida na boca, o que dilui nossa imaginação cultural coletiva. É como se fôssemos passarinhos recém-saídos dos ovos olhando pra cima, com nossas bocas bem abertas, esperando que Hollywood nos alimente com um vômito de vermes. O filme de Watchmen parece mais vômito de vermes. Eu, pelo menos, cansei de vermes."

O autor ainda ri dos problemas jurídicos do filme – o processo da Fox contra a Warner que quer impedir seu lançamento. "Será que o filme um dia vai sair? Tem esses problemas jurídicos agora, que eu acho lindamente irônicos. Talvez ele esteja amaldiçoado à distância, da Inglaterra", diz Moore. E não é prudente brincar com um autor estudado em bruxaria.

Moore joga seu veneno para a indústria de quadrinhos também: "Há três ou quatro empresas agora que existem somente para criar não quadrinhos, mas storyboards para filmes. Pode-se dizer que a única razão pela qual a indústria dos quadrinhos ainda existe é essa, para criar personagens para filmes, jogos de tabuleiro e outras mercadorias. Os quadrinhos são uma espécie de horta onde crescem franquias que podem ser rentáveis para a indústria cinematográfica debilitada".

Moore fala bem de alguma coisa? Mais ou menos: do documentário The Mindscape of Alan Moore, que finalmente foi lançado para venda ao público nos EUA. É uma longa entrevista com o autor, ilustrada por representações gravadas de suas criações. "[O diretor] Dez Vylenz é muito talentoso e se há algo no filme que não o torne um sucesso, eu culpo as falhas do personagem principal", finaliza, não poupando nem a si mesmo.

SPOILER ALERT:

Watchmen is fucking awesome!

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Epígrafe do documento assinado pela Des. Maria Helena Cisne

 

A desembargadora federal Maria Helena Cisne, do Tribunal Regional Eleitoral do Rio de Janeiro, usou a frase mais conhecida da HQ "Watchmen", de Alan Moore, como epígrafe do texto da decisão que culminou na prisão de 15 pessoas acusadas de envolvimento em crimes eleitorais no Rio.

A frase "Who watches the Watchmen" (algo como "quem vigia os vigilantes") foi citada em inglês na abertura do documento, datado de 27/8/2008.

Na epígrafe do parecer, a desembargadora citou ainda um trecho do livro "O poderoso chefão", de Mario Puzo, e a poesia "Carta aos 'puros'", de Vinicius de Moraes.

Lançada originalmente entre 1986 e 1987 pela DC Comics, "Watchmen" é uma série em 12 capítulos que mais tarde foi compilada em uma graphic novel.

Ambientada nos anos da Era Thatcher e da Guerra Fria, a trama gira em torno do assassinato do personagem conhecido como Comediante, um dos vários heróis veteranos colocados na ilegalidade pelo governo. O acontecimento faz com que Rorschach, outro integrante do antigo grupo de vigilantes passe a reecontrar os velhos amigos - e inimigos - em busca de uma solução para o crime misterioso.

Uma versão para o cinema da HQ, com direção de Zack Snyder, está prevista para estrear em março de 2009. O longa, no entanto, vem sendo motivo de uma disputa judicial entre a Fox e a Warner Bros. e pode ter sua data de lançamento modificada.
Liga da Justiça

Coincidência ou não, uma das milícias envolvidas na mesma investigação policial no Rio atende pelo nome de Liga da Justiça, nome do grupo de super-heróis mais famoso da DC Comics, a mesma editora que publicou "Watchmen", nos Estados Unidos.

ALAN MOORE X WATCHMEN

Por Pedro Cirne (em Los Angeles)

O roteirista Alan Moore, que escreveu a minissérie "Watchmen", detestou a adaptação dirigida por Zack Snyder. Mesmo sem a ter assistido. Nas entrevistas que concede, Moore diz nem considerar a hipótese de ver o filme, o que, é claro, é motivo de uma ponta de desapontamento para a equipe da produção.
 
"Tenho grande respeito por ele, é claro", disse Snyder há duas semanas, em entrevista em Los Angeles. "Mas antes mesmo de eu entrar no projeto, ele já havia dito que não assistiria ao filme. Como fã, tudo o que eu posso fazer é respeitá-lo. Não vou pedir a ele que assista."
 
A raiva de Moore contra Hollywood vem de muito tempo. Crítico a tudo (inclusive à indústria de quadrinhos, onde trabalha), o roteirista britânico primeiro atacava as adaptações de suas histórias e personagens aos cinemas. Depois, passou a exigir que os filmes não tivessem seu nome nos créditos.
 
"Ele não vai assistir ao filme e pedir desculpas pelas críticas, nós sabemos", lamentou o ator Matthew Goode. Ele faz o personagem Ozymandias e disse compreender a reação de Moore. "Não posso culpá-lo por não querer ver o filme, depois do que aconteceu com algumas obras dele que já foram adaptadas ao cinema", afirmou.
 
Entre os filmes que adaptaram HQs escritas por ele, estão "Do Inferno" (dirigido por Albert Hughes e Allen Hughes, de 2001); "A Liga Extraordinária" (de Stephen Norrington, 2003); "V de Vingança" (de James McTeigue, 2005); e "Constantine" (de Francis Lawrence, 2005 - o filme é baseado em histórias escritas por outro autor, Garth Ennis, mas o personagem-título foi criado por Moore).
 
Amigo de Moore, o desenhista Dave Gibbons, que ilustrou "Watchmen", disse que nem mesmo fala com ele sobre a minissérie que criaram juntos: "Respeito muito o Alan e converso com ele com frequência, mas ele não fala sobre 'Watchmen', e eu respeito. É uma opção dele". Questionado por um jornalista se levaria uma cópia do filme para Moore assistir, Gibbons respondeu, rindo: "Vá você levar o filme para ele ver. Eu é que não vou!".

(Leia a cobertura completa sobre o filme "Watchmen" na versão impressa da Ilustrada desta quinta-feira.)

DIÁRIO DE RORSCHACH

12 de outubro de 1985.
Carcaça de um cão morto no beco hoje de manhã com marcas de pneu no ventre rasgado. A cidade tem medo de mim. Eu vi sua verdadeira face. As ruas são sarjetas dilatadas cheias de sangue e, quando os bueiros transbordarem, todos os vermes vão se afogar. A imundice de todo sexo e matanças vai espumar até a cintura e as putas e os políticos vão olhar para cima gritando "salve-nos"... e eu vou olhar para baixo e dizer "não". Eles tiveram escolha, todos. Podiam ter seguido os passos de homens honrados como meu pai ou o presidente Truman. Homens decentes, que acreditavam no suor do trabalho honesto. Mas seguiram os excrementos de devassos e comunistas sem perceber que a trilha levava a um precipício até ser tarde demais. E não me digam que não tiveram escolha. Agora o mundo todo está na beira do abismo contemplando o inferno e os liberais, intelectuais e sedutores de fala macia... de repente não sabem mais o que dizer.

13 de outubro de 1985
Dormi o dia todo. Acordei às 16:37, com a senhoria reclamando do cheiro. Ela tem cinco filhos de cinco pais diferentes. Deve enganar a previdência social. Logo vai anoitecer. Lá embaixo a cidade grita como um matadouro cheio de crianças retardadas. Nova York. Sexta à noite um comediante morreu em Nova York. Alguém sabe por quê. Lá embaixo... alguém sabe. O crepúsculo fede a fornicação e más consciências. Acho que vou me exercitar.

Primeira visita da noite infrutífera. Ninguém sabia de nada. Sinto-me deprimido. A cidade está morrendo de hidrofobia. Será que só consigo limpar a baba da sua boca? Jamais se desesperar. Jamais se render. Deixo as baratas humanas discutindo heroína e pornografia infantil. Tenho assuntos a tratar com outra classe de pessoas.

20:30. Encontrar Veidt me deixou um gosto ruim na boca. Ele é mimado e decadente. Traiu até mesmo suas próprias hipocrisias liberais. Talvez homossexual? Devo me lembrar de investigar mais. Dreiberg não fica atrás. Um fracassado lamuriando-se no porão. Por que restam tão poucos de nós na ativa e sem desvios de personalidade? O primeiro Coruja é dono de uma oficina. A primeira Espectral é uma puta velha e inchada morrendo num asilo na Califórnia. Capitão Metrópolis foi decapitado num acidente de carro em 1974. O Mariposa está num hospício no Maine. Silhouette aposentou-se em desgraça. Foi morta seis semanas depois por alguém querendo vingança. Dollar Bill foi baleado. Justiceiro Encapuzado sumiu em 55. O Comediante está morto. Só restam dois nomes na minha lista. Ambos moram no Centro Rockefeller de Pesquisas Militares. Eu vou até eles. Vou avisar o homem indestrutível que alguém planeja matá-lo.

23:30. Sexta à noite um comediante morreu em Nova York. Jogado pela janela. Quando atingiu a calçada, a cabeça dele entrou no estômago. Ninguém liga. Ninguém além de mim. Será que eles estão certos? Logo vai haver guerra. Milhões vão queimar. Milhões vão perecer de doença e miséria. Por que se importar com uma morte? Porque existe o bem e o mal, e o mal tem de ser punido. Mesmo à beira do fim, isso não vai mudar. Mas muitos merecem punição... e há tão pouco tempo.

16 de outubro de 1985.
Rua 42: seios nus se esparramam de todos os outdoors, de todos os cartazes, sujando a  calçada. Me ofereceram amor sueco e amor francês... mas não amor americano. Amor americano; como Coca em garrafas de vidro verde...eles não fazem mais. Pensei na história do Moloch a caminho do cemitério. Pode ser mentira. Parte de uma vingança planejada durante uma década atrás das grades. Mas, se for verdade, o que significa? Referência intrigante a uma ilha. Também ao Dr. Manhattan. Será que ele corre perigo? Tantas perguntas. Tudo bem. Respostas em breve. Nada é insolúvel. Existe esperança. Enquanto houver vida. No cemitério, cruzes brancas se enfileram, marcas de giz numa lousa gigante. Faço última visita em silêncio, sem alarde. Edward Morgan Blake. Nascido em 1924. Comediante por 45 anos. Falecido em 1985, enterrado na chuva. É o que acontece conosco? Uma vida de conflitos sem tempo para amigos... e no fim só nossos inimigos deixam rosas. Vidas violentas terminando violentamente. Dollar Bill, Silhouette, Capitão Metrópolis... nós nunca morremos na cama. Não é permitido. Algo da nossa personalidade, talvez? Algum impulso animal para lutar e se debater, fazendo de nós o que somos? Não é importante. Fazemos o que deve ser feito. Outros enterram a cabeça entre as tetas inchadas da indulgência e da gratificação, leitões procurando abrigo debaixo de uma porca... e o futuro se avista como um trem expresso. Blake entendia. Tratava tudo como piada, mas entendia. Ele viu as rachas na sociedade. Viu os homenzinhos de máscara tentando remendar tudo... Ele viu a verdadeira face do século 20 e escolheu se tornar um reflexo, uma paródia desses tempos. Ninguém mais viu a piada. Por isso a sua solidão. Ouvi uma piada uma vez: Homem vai ao médico. Diz que está deprimido. Diz que a vida parece dura e cruel. Conta que se sente só num mundo ameaçador onde o que se anuncia é vago e incerto. Médico diz: "Tratamento é simples. O grande palhaço Pagliacci está na cidade. Assista ao espetáculo. Isso deve animá-lo." Homem se desfaz em lágrimas. E diz: "Mas, doutor... eu sou o Pagliacci." Boa piada. Todo mundo ri. Rufam os tambores. Desce o pano.

21 de outubro de 1985.
Saí da casa de Jacobi às 2:35. Ele não sabe nada sobre a tentativa de desacreditar Dr. Manhattan. Foi apenas usado. Por quem? Russos parecem a escolha óbvia: Manhattan e Comediante eram figuras militares importantes. Mas Comediante falou de uma ilha, artistas e escritores vivendo nela. Não se encaixa. Não consigo me concentrar. Cansado demais. Sem dormir desde sábado. Andei pra casa passando por latas de lixo cheias de rumores de guerra, analisando fatos; corpos; motivos... aguardando um lampejo de clareza no mar de sangue.

Acordei às onze com gritos lá fora. Perturbado por ter adormecido sem remover a pele da cabeça. Mais cansado do que imaginava. Devo ter mais cuidado. Do outro lado da rua, garotos com spray desfiguravam prédio abandonado. Memorizei feições e me preparei para o trabalho. Primeiro tirei meu rosto, dobrei e guardei no casaco. Sem face, ninguém me conhece. Ninguém sabe quem sou. Ao sair do quarto, encontrei a senhoria. Queixas de sempre: higiene e aluguel. Havia marcas de chupada no pescoço gordo. Recentes. Ela me lembra minha mãe. Na rua, inspecionei o prédio desfigurado: silhueta na porta, homem e mulher, possivelmente em preliminares sexuais. Não gostei. Faz porta parecer assombrada. Na 40a com a 7a, vi Dreiberg e Juspeczyk saindo do Gunga Diner. Um caso, talvez? Será que Juspeczyk arquitetou exílio de Manhattan a fim de abrir caminho para Dreiberg? Ela também odiava o Comediante. Devo investigar. Entrando no Diner, pedi café e me sentei olhando minha caixa de correio do outro lado da rua. Transeuntes fizeram vários depósitos: papel de bala, jornais, um par de tênis estrangulado pelos próprios cadarços, línguas pendendo horrivelmente. Esta cidade é um animal feroz e complicado. Para entendê-la eu leio seus dejetos, seus aromas, o movimento de seus parasitas... Sentei olhando o lixo e Nova York abriu seu coração.

Alguém tentou matar Veidt. Prova a teoria do "matador de mascarados". O assassino fecha o cerco. Verifiquei mensagens. Bilhete de Moloch. Relacionado talvez? Depois fui recolher rosto no beco. Em frente ao Utopia, polícia prendeu um viciado em KT-285. Estava gritando alguma coisa sobre o presidente Nixon. Sobre bombas. Será que todos enlouqueceram menos eu? Sobre a 40a, um elefante flutuava. Acima dele, satélites espiões invisíveis. Se eles estreitarem seus olhos de vidro, todos vamos morrer. Mundo implacável. Só há uma resposta sadia para ele. O beco estava frio e deserto. Minhas coisas estavam onde eu havia deixado. Esperando por mim. Colocando-as, abandonei o disfarce e voltei a ser eu mesmo, livre do medo, da fraqueza ou do desejo. Meu casaco, meus sapatos, minhas luvas imaculadas. Meu rosto. Tenho três horas antes de encontrar Moloch. Mais adiante, ouvi grito de mulher, primeira nota balbuciante do coro noturno da cidade. Me aproximei. Uma tentativa de estupro/assalto/ambos. Pigarreei. O homem se virou e havia algo gratificante no seu olhar. Às vezes à noite é generosa comigo.

1 de novembro de 1985.
Último registro? Saímos do escritório de Veidt quase meia-noite. Dreiberg, convencido de que Veidt está por trás de tudo, fala sério em visitar a Antártica. A nave dele aparentemente tem condições, mas e nós? Veidt. Não imagino oponente mais perigoso. Se a jornada for possível, rastreá-lo ao seu covil é a única opção. Mas me sinto intranqüilo. Território desconhecido... Ele poderia nos matar na neve. Ninguém jamais saberia... Primeira noite de novembro. Estou com frio. Escritórios abaixo, lajes marcando diariamente milhares de túmulos. Dentro, nos mostradores dos relógios, tão visados quanto celebridades, os ponteiros iniciam as voltas finais. O fim vem a galope, favorecendo a espora, poupando as rédeas. Acho que vamos tombar logo. Veidt é mais rápido do que Dreiberg. Talvez mais do que eu. Voltar da missão parece improvável. Última anotação. Vou mandar o diário aos únicos em quem confio. Digo a Dreiberg que preciso checar minha caixa postal. Ele acredita. Quer eu esteja vivo ou morto, se você estiver lendo isso agora vai saber da verdade: seja qual for a natureza desta conspiração, Adrian Veidt é o responsável. Esforcei-me para ser compreensível. Acredito que tracei um quadro aterrador. Apreciso seu apoio recente e espero que o mundo sobreviva até isto chegar às suas mãos, mas tanques estão em Berlim oriental e o fim está próximo. Quanto a mim, de nada me arrependo. Vivi a vida sem concessões... e agora avanço rumo às sombras sem me queixar. RORSCHACH, 1 de novembro de 1985.

O (muito) que está em jogo com Watchmen

Menos de um ano atrás a Warner Brothers, estúdio líder de mercado nos Estados Unidos - 18.4% em 2008 - fez uma re-estrutura radical em sua cadeia de produção e aquisição. A recém criada divisão de filmes de arte e em língua estrangeira, Warner Independent, foi fechada (e nesse momento Quem Quer Ser um Milionário tornou-se um projeto órfão ou, no jargão da indústria, "renegade".) A New Line, produtora de filmes de médio orçamento (exceções: Senhor dos Anéis, Bússola de Ouro) que era distribuída pela WB, foi anexada à nave mãe apenas para que os projetos em curso pudessem ser concluídos sem dar prejuízo. A Picturehouse, divisão especializada em indies, também foi fechada.

Sobre todas essas decisões cirúrgicas pairava a sombra dupla do Cavaleiro das Trevas e da recessão. O primeiro era o mega-sucesso do ano, ultrapassando os recordes da tradição de arrasa-quarteirões de muitos dígitos - as franquias Harry Potter, Matrix- com que o estúdio sempre contara para custear as aquisições de projetos de baixo e médio orçamento.

Mas havia aquela outra sombra.... Numa apresentação para analistas financeiros, alguns meses depois da estréia de Cavaleiro das Trevas, Jeff Bewkes, CEO da Warners, respondeu à pergunta "o que podemos esperar depois de  Cavaleiro das Trevas?" com "mais Cavaleiro das Trevas." No final do ano, ao anunciar seus projetos para 2009 aos acionistas, Bewkes falou das recentes cirurgias corporativas e acrescentou mais uma: o número de filmes lançados por ano cairia de uma média de 45-47 para apenas 21 títulos em 2009. "A meta é reduzir os custos e, reduzindo a produção, aumentar a margem de lucro."

Neste momento, Bewkes e sua  equipe estão com os olhos colados nos relatórios de bilheteria de Watchmen, o primeiro grande lançamento da nova estrutura e o mais amplo - 3611 cinemas nos EUA, mais estréias simultâneas em todos os principais mercados internacionais - para um filme permitido apenas para maiores de 17 anos. As críticas tem sido misturadas demais para serem consideradas boas, mas isso não tira o sono de ninguém. Para um filme como Watchmen, críticas são completamente irrelevantes.

As questões são outras. Será que a política de "menos filmes, mas maiores" funciona? Será que Watchmen tem apelo vasto o bastante para segurar um lançamento tão imenso? (Os primeiros relatórios de mercado indicam que são os homens entre 25 e 35 anos que estão segurando a bilheteria, muito à frente do público normal para este tipo de filme, os entre 17 e 25, jovens demais para terem a empatia com a graphic novel que Watchmen exige). Mulheres de todas as idades não estão se interessando.

Embora discutindo um tipo de devastação moral, cultural e política de outra era - 1985 - Watchmen pode entrar para a narrativa do cinema como o primeiro lançamento de um novo período marcado por depressão econômica e desejo de evasão  cujos contornos ainda não podemos ver inteiramente.

Com certeza, 2009 começa agora, com ele. E, acho, a primeira década do século 21 no cinema também se encerra com ele.